Este 11 de abril se conmemora el Día Nacional del Café en la República Dominicana, en honor a uno de los productos más importantes de la industria agrícola en el país.
El café es una bebida elaborada de las semillas tostadas y molidas de las plantas de café que son cultivadas en países tropicales y subtropicales, principalmente en América Latina, el sudoeste de Asia y África.
La industria cafetalera dominicana está atravesando por una compleja situación luego de que miles de tareas de este popular y consumido producto tras ser afectado por un brote de la roya en el 2013, luego de la cosecha de 740,000 quintales que se obtuvo en el período 2011-2012.
El sector se encuentra en proceso de recuperación, pero aún falta mucho por hacer.
Según el Instituto Nacional del Café (Indocafe), entidad encargada de desarrollar e impulsar políticas para regular la actividad del sector cafetero, en su pronóstico para la cosecha 2020- 2021, estima una producción de 349,195.39 quintales.
#NoticiasRNN
(Estas Vacaciones de Pascuas pago una deuda con un año de atraso: el golpe de la pandemia en nuestras vidas nos tomó por sorpresa a todos y nos robó el sosiego. Michelangelo Antonioni se presta perfectamente al propósito de saciar la sed, de mitigar el hambre por ese cine que nos exige total entrega, en beneficio del evento lúdico que supone su propuesta. Debo agradecer la cinéfila solidaridad de Teddy Ureña, Nina Jackson y Pedro Estrella.)
Si me lo permiten, voy a parafrasear a Brecht: hay hombres que son modernos un día y son buenos. Hay otros que son modernos un año y son mejores. Hay quienes son modernos muchos años y son muy buenos. Pero hay los que son modernos toda la vida. Es por lo que Antonioni es un imprescindible.
Michelangelo Antonioni es reconocido como uno de los más inteligentes realizadores que ha tenido el Cine en toda su historia.
Para entender a Antonioni debes dejar tus conceptos prefabricados en el lobby del cine: de nada le servirán frente a la obra de un cineasta que se reinventaba en cada filme y, sin embargo, siempre hacía la misma película.
Para entender a Antonioni debe entregarse a la sana costumbre de cuestionarlo todo (las formas) y dudar de lo obvio (los fondos): nada se afirma a cambio de nada y no hay verdades absolutas.
A la hora de hablar de cineastas que han reflexionado con gran profundidad de la relación del individuo moderno con el espacio, Antonioni ocupa un primer lugar. A pesar de heredar mucho de la tradición neorrealista, Antonioni desarrolló una sensibilidad única para estudiar como los espacios (la ciudad, el campo, etc.) son determinantes en la percepción de nuestra realidad y cómo influyen en nuestras experiencias.
Común denominador de su obra: la alienación (independientemente de la causa que la origina) y la dificultad de conectarnos en un mundo cada vez más automatizado, en el que se extraña la calidez, la solidaridad, inherente (al menos, en teoría) a nuestra condición humana.
El ejemplo más representativo de este fenómeno lo encontramos en la trilogía de la “enfermedad sentimental” (traducida al dominicano como “mal de amores”) compuesta: La aventura (1960), La noche (1961) y El eclipse (1962), en donde estos problemas son expresados en imágenes a partir del paisaje y los espacios.
No hay que darle muchas vueltas: en términos argumentales, todos sus filmes hablan del amor. Para ser más precisos: de la imposibilidad del amor.
El efecto de las musas para un gran realizador: dos de esos tres personajes están interpretados por la misma actriz: la enigmática Mónica Vitti. El otro por la indescifrable Jeanne Moreau.
La primera película de esta trilogía, La aventura, cuenta la historia de Ana, un personaje introvertido que atraviesa por una crisis existencial ante la negativa de un próximo matrimonio, que luego desaparece misteriosamente mientras se encuentra de vacaciones con sus amigos en las costas de Sicilia.
La aventura es el salto cualitativo de Antonioni en la búsqueda de su sello de identidad y radicaliza su postura de ir más allá de las convenciones narrativas, más allá de la idea (e importancia) de los personajes con los que el espectador puede identificarse o proyectarse empáticamente. Y nos propone la idea de que los espacios son tan importantes como los personajes. El público domesticado no estaba preparado para tanta ruptura.
La anécdota: la presentación de La aventura en el Festival de Cannes fue un desastre: el público abucheó aquello que no podía (o no quería) entender, hasta el punto de que Vitti estalló en lágrimas. En solidaridad, Roberto Rosellini y otros 37 artistas escribieron una carta a Antonioni, que colgaron en el lobby del hotel donde se alojaba: “Es la mejor película que hemos visto en el festival”. La noche del palmarés, el filme obtuvo el Premio del Jurado.
Por una parte, La noche cuenta la historia de Lidia, una mujer que enfrenta un problema de hastío y aburrimiento de su matrimonio y el director trabaja de manera muy particular el paisaje para, apelando a su capacidad poética, intentar representar con las imágenes el hartazgo y la incomunicación del personaje y a la ciudad como un sinsentido o una abstracción.
La anécdota: al recibir el Oso de Oro en Berlín dijo: “Creo que los filmes deben hacerse no para el público o para hacer dinero o para obtener popularidad. En mi opinión, los filmes deben hacerse para ser tan buenos como deban ser”. Ay, Miguelito…
En El eclipse, la joven protagonista Vittoria, contrariada y agotada por la falla de sus anteriores dos relaciones amorosas, comienza a deambular por las calles de Roma.
Una de las características del Cine de Autor es que nos presenta una definitiva percepción del mundo. Antonioni va más allá: se inventa un mundo propio. El eclipse es, dentro de su filmografía en blanco y negro, el punto extremo de ese nuevo mundo. Como público, reconocemos que ese mundo no es el mundo real: no hay concesión alguna al entretenimiento, ni a la narración convencional.
Y cierto que hay un eclipse de sol en Roma, pero Antonioni quiere que nos percatemos de que hay un eclipse también en los sentimientos de la gente de esta sociedad contemporánea, totalmente industrializada a costa de las cosas más importantes, el medioambiente por ejemplo.
Con El eclipse recogió el Premio Especial del Jurado en Cannes.
Como era de esperarse, el propio Antonioni reniega de esta “trilogía” y, en cualquier caso, pide incluir en la lista a El desierto rojo (1964).
Con El desierto rojo, primera película a color de Antonioni todo se convirtió en anécdota: que Antonioni hizo pintar todo un campo para rodar una escena, que si aquí comenzó su declive, que si el frágil personaje que encarna su musa (Mónica Vitti) carece de total sentido y las propias palabras del Maestro: “Es mi película menos autobiográfica.”
La motivación del Jurado del Festival de Venecia, donde ganó el León de Oro, no deja lugar a dudas: “Al más sorprendente filme del festival, por su extraordinaria fuerza en el retrato del ambiente y su conflicto con la sensibilidad humana.”
Entonces entró en escena el productor Carlo Ponti quien, para los que creemos en los milagros, le contrató para tres películas en inglés que contaban con el respaldo de la Metro Goldwyn Mayer.
La primera de ellas es una absoluta Obra Maestra, críptica e incomprensible para muchos, Blow Up (1966), filme que está basado en el cuento Las babas del diablo, de Julio Cortázar. El filme ganó la Palma de Oro en Cannes y, desconcertados, algunos periodistas le pidieron alguna pista para entender el filme. Su brillante respuesta: “Necesitaría hacer otra película para explicar su significado.” En la opinión de este humilde cronista, hay que prestar atención al significado del título en inglés: es como “ampliar” una foto para ver algún detalle (lo hacemos todos los días con las fotos de Instagram). ¿Qué pasaría si aplicamos eso a la presencia de cualquiera de nosotros en el contexto de un espacio? En algún momento, desapareceremos de ese espacio. Sin embargo, ese espacio mantendrá su propia esencia, porque puede prescindir de nosotros. Esto nos conduce a la pregunta esencial de la condición humana y ya eso es tema para un seminario.
La segunda fue Zabriskie Point (1970). El Punto Zabriskie es un área de cuencas de antiguos lagos que datan de 5 a 10 millones de años y que han sufrido impactantes cambios por la erosión. El nombre le viene del pionero que “descubrió” el sitio, un impresionante desierto en el oeste americano.
Antonioni se permite hacer una brillante reflexión sobre los convulsos tiempos de los Estados Unidos de la Era de Acuario, sobre todo para esa juventud universitaria que no sabía cómo darle salida a tantas hormonas reprimidas, a tantas promesas incumplidas, a tanto futuro conculcado por los mismos de siempre y el gas lacrimógeno. Probablemente, solo quedará como salida huir al desierto y encontrarnos en los espejos.
La tercera fue The Passenger (1975) y pongo su título en inglés porque tengo serios problemas con el que le adjudicaron los creativos de marketing. En este filme, un periodista asume la identidad de un hombre muerto y, literalmente, comienza a vivir una nueva vida que le lleva desde Malí (África) hasta Almería (España), donde fallece, dejándonos una lista de preguntas. Típico de Antonioni. Nueva vez, el maestro reflexiona sobre lo que significamos para cada uno de nuestros íntimos, cómo nos vemos a nosotros mismos en el contexto de nuestro mundo y cómo hacemos cambiar el curso de las estrellas. Basta con decir que no soy lo que soy o que no soy lo que crees ver y a partir de ahí, ¡abrimos otro seminario!
Bienaventurados aquellos que alguna vez han tomado uno de mis cursos de cine, porque siempre les muestro el plano secuencia del final de The Passenger, que me parece una proeza técnica sin igual en la historia del Cine, ese que se escribe con mayúsculas.
En 1995, la Academia de Hollywood, que siempre llega tarde a todo, le entregó el Oscar honorífico por su trayectoria profesional. Menudo mea culpa frente a uno de los Maestros del Cine, ese Antonioni que nos deja siempre con el alma devastada por la incomprensión de un mundo cada vez más estúpido, cada vez más primitivo, cada vez más ajeno a las auténticas propuestas de futuro.
José D'Laura
Por EFE
El obispo auxiliar de Managua y fuerte crítico de Ortega, Silvio Báez, celebró la decisión de Berríos.
EL NUEVO DIARIO, MANAGUA.- El cantante de música cristiana, el estadounidense Danny Berríos, canceló su participación en un concierto en Nicaragua que promueve el boxeador nicaragüense Román ‘Chocolatito’ González, criticado por la oposición por su cercanía con el presidente del país, el sandinista Daniel Ortega, a quien tildan de “dictador”.
“A todos mis hermanos Nicaragüenses les comunico que he cancelado mi participación en el concierto con Chocolatito que se llevará acabo el 17 de Abril. Dios bendiga a Nicaragua. Los Amo”, escribió Berrios en su cuenta de Twitter.
El cantante de música cristiana, que no ofreció mayores explicaciones, anunció su decisión luego de recibir una serie de mensajes en la que le pedían no participar en el concierto por la presunta vinculación del ‘Chocolatito’ con Ortega y de querer usar ese espectáculo para desviar la atención del tercer aniversario del estallido social contra el mandatario.
OBISPO CELEBRA DECISIÓN
El obispo auxiliar de Managua y fuerte crítico de Ortega, Silvio Báez, celebró la decisión de Berríos.
“A veces, ausentarse, es un modo superior de estar presente. Gracias por solidarizarse con el dolor del pueblo nicaragüense. El Señor te lo reconocerá. Lo que hiciste con uno de estos hermanos míos, más pequeños, a mí me lo hiciste (Mt 25,40)”, señaló a través de un tuit Báez, quien se encuentra fuera de Nicaragua desde hace dos años por decisión del papá Francisco por motivos de seguridad.
El 18 de abril de 2018 estalló una revuelta popular por unas controvertidas reformas a la seguridad social y que luego se convirtieron en una exigencia de renuncia del presidente Ortega, y que fue aplastada a la fuerza por el Ejecutivo.
Las protestas, calificadas por el Ejecutivo como “intento de golpe de Estado”, dejaron al menos 328 muertos, según la Comisión Interamericana de Derechos Humanos (CIDH), aunque organismos locales elevan la cifra a 684 y el Gobierno reconoce 200.
MENSAJES A FAVOR
“Ha hecho usted lo correcto y lo ético como artista y cristiano. Puede usted hoy dormir con la conciencia tranquila. Bendiciones”, le dijo el dibujante nicaragüense Pedro Molina en un mensaje al cantante estadounidense.
“Que bueno que reconsideró su decisión, porque el régimen criminal utiliza a las personas para lavar su imagen”, observó el opositor Yader Morazán, un exfuncionario judicial y especialista en administración de justicia y derechos humanos con enfoque de género.
La periodista Lucía Pineda, que estuvo en prisión en el marco de las manifestaciones callejeras contra el Gobierno de Ortega, tildó la decisión de Berríos de “excelente”.
“Así no permite que el régimen y sus aliados y cómplices utilicen su imagen. Dios ve su decisión tras escuchar al pueblo de Nicaragua perseguido por la tiranía. Le pedimos que ore para que se logre la libertad de esta nación”, anotó Pineda, jefa de prensa de 100 % Noticias que ahora se transmite vía internet luego de que el Gobierno lo sacara del aire de la televisión abierta en el marco de la crisis.
¿CAYÓ EN LA TRAMPA?
Una usuaria que se identifica como Vannesa Espinoza comentó que era una “lástima que usted niegue el mensaje de Dios a esta nación, porque le recuerdo que el Chocolatito invitó a toda Nicaragua, sin individualidades, a como lo hace un buen cristiano. Es una lástima que haya caído en la trampa de un grupo de personas que necesitan de Dios”.
El ‘Chocolatito’, identificado como el “heredero” de Alexis Argüello (1952-2009) y ganador de cinco títulos mundiales en cuatro divisiones distintas, es criticado por la oposición nicaragüense por subir al cuadrilátero con propaganda a favor de Ortega y los sandinistas, y por participar en actos políticos.
En su última pelea frente al mexicano Francisco ‘Gallo’ Estrada, que perdió por decisión, González lució una camiseta con el mensaje “Cristo te ama, Daniel y Rosario 2021 #vamospormasvictorias”, con la imagen del presidente y su esposa vicepresidenta -que aspiran a una nueva reelección en los comicios de noviembre próximo-, más una gorra de la Policía Nacional, señalada por organismos defensores de derechos humanos por supuestas detenciones ilegales, desapariciones y torturas.
"ESPERAMOS QUE CONSIGA LA AYUDA PARA MEJORAR SU SALUD MENTAL QUE TAN CLARAMENTE REQUIERE Y QUE ESTAMOS AQUÍ CON LOS BRAZOS ABIERTOS", EXPRESARON A TRAVÉS DE UN COMUNICADO
EFE
Ciudad de México
La familia del famoso cantante mexicano Enrique Guzmán aseguró que le transmitieron a Frida Sofía, nieta de este, su cariño y le ofrecieron apoyo para encontrar ayuda y "mejorar su salud mental", tras declarar en televisión que sufrió abusos por parte de su abuelo.
"Hemos optado por no responder a través de los medios de comunicación, sino haciéndole saber a Frida Sofía que la amamos, que esperamos que consiga la ayuda para mejorar su salud mental que tan claramente requiere y que estamos aquí con los brazos abiertos", expresaron a través de un comunicado.
Tras las recientes declaraciones -que calificaron como "extrañas"- de la joven cantante, la familia insistió en que están dispuestos a hablar con ella siempre que sea "en privado y sin la intención de exponerlo en los medios".
El jueves, Enrique Guzmán estuvo presente en un programa de televisión en el que aseguró que las afirmaciones de Frida Sofía sobre tocamientos por parte de su abuelo a los cinco años eran falsas.
Sobre esto, la familia añadió en el comunicado que esa fue la primera y la última aparición en medios por su parte para hablar sobre la polémica.
"No queremos participar en esta ola de chismes que se deben a que 'periodistas preocupados' se aprovechan de la lamentable situación de Frida", indicaron.
Por último, mencionaron que están "explorando la posibilidad" de emprender acciones legales en contra de las personas y medios que hayan divulgado información "infundada y difamatoria" sobre el asunto y aseguraron que no habrá más declaraciones al respecto.
La cantante, de 29 años, ofreció una entrevista publicada el pasado miércoles en la que habló de muchos temas relacionados con la relación con su madre, la cantante Alejandra Guzmán, y con toda su familia.
Pero la revelación de posibles abusos por parte de su abuelo fue el momento más tenso, le provocó lágrimas y se mostró visiblemente afectada.
Además, dijo que jamás se había atrevido a contarlo porque llegó a sentirse culpable ya que, explicó, al ser una niña entendía que era la manera "normal" en la que un abuelo trataba a su nieta.
Sin embargo, no es la primera vez que Enrique Guzmán, de 78 años, recibe este tipo de acusaciones, puesto que su exmujer, la reconocida actriz Silvia Pinal, dijo hace años en un libro autobiográfico que había recibido por su parte muchos tipos de violencia, desde celos hasta golpes y violaciones.
POR: NOTICIAS SIN
SANTO DOMINGO.- El presidente de la República Dominicana, Luis Abinader, declaró como día de duelo oficial este lunes 12 de abril del presente año con motivo del fallecimiento del escritor Marcio Veloz Maggiolo.
A través del decreto número 229-21, el mandatario establece las pautas a seguir, además de que se instruye al Ministerio de Defensa para que rinda los honores militares correspondientes.
Eddy Vittini - SANTO DOMINGO
dentro de su casa destruída en San Carlos. (Eddy Vittini)
Unas 10 familias se quedaron sin vivienda y las casas de otras nueve familias sufrieron daños importantes luego de que un incendio se propagara en la llamada Cuartería de la 14 del barrio San Carlos en el Distrito Nacional.
Jennifer Matías, madre de seis hijos, está en la calle. “No tengo donde quedarme, todo se me quemó, todo lo perdí. Una casa cogió fuego y cuando vine a sacar lo poco que tenía, todo lo perdí. Estoy en la calle”, ruega la señora.
Porfirio Batista, un anciano que vivía en la cuartería tendrá que irse a vivir con su hijo luego de que el siniestro redujera a cenizas el lugar donde pernoctaba.
Magalis Padilla, dirigente comunitaria de San Carlos, advierte que “la gente quedó totalmente en la calle” por lo que pide al presidente de la República Luis Abinader y los planes sociales del Gobierno intercedan por esas familias.
“Son 10 familias que quedaron totalmente en la calle y hay por lo menos ocho que sus casas quedaron muy quemadas”.
dalvam
Dalva Mañón
La cantante y actriz estadounidense Jennifer López, sigue disfrutando sus días en el paraíso, como ella ha definido su estadía en la República Dominicana.
La “diva del Bronx” compartió una imagen en su cuenta de Instagram, donde se le ve a bordo de un vehículo, con la ubicación que indica que esta en el país.
La actriz se encuentra en la República Dominicana, mientras se encuentra en la filmación de la película “Shotgun Wedding”.
Como lo dijo el director de la película “Hotel Coppelia”, José María Cabral, los desnudos en el cine se realizan desde el siglo XIX.
Si están bien justificados por los guionistas, estos pueden ser totales aciertos. Sin embargo, en países con un cine emergente y muchas veces encasillados en las comedias, como la República Dominicana, que se recurra a esta expresión actoral corporal, puede llegar a ser hasta cierto punto motivo de críticas y controversias, como hemos visto en los últimos días.
Más allá del morbo y las polémicas por el desnudo protagonizado por la actriz Nashla Bogaert en la cinta Hotel Coppelia, que llegará a las salas de cine el próximo 15 de abril, este no ha sido el único. Desde Diario Libre hemos recopilado otros, que han sido tan o más arriesgados que el realizado por la popular presentadora de televisión y actriz dominicana.
Foto: Nashla Boaert. Lizbeth Santos, Eva Arias, Ana Carmen León, Zoé Saldaña y Lía Briones.
Lizbeth Santos en Pimp Bullies
En la cinta del 2011 la popular presentadora de televisión y actriz Lizbeth Santos protagonizó una escena de desnudo, -que en su momento fue también bastante polémico-, para la cinta Pimp Bullies.
En ella daba vida a una prostituta de alto nivel llamada Crystal. En la película aparece sin ropa en una escena íntima, el filme fue dirigido por Alfonso Rodríguez. También se desnuda la actriz dominicana Laura García-Godoy.
Carpinteros, varios actores
En una historia que se desarrollo en la cárcel es normal que hayan escenas de desnudos, y en esta película no fue la excepción. La cinta que también dirigió José María Cabral (Hotel Coppelia). Varios desnudos masculinos, incluyendo se destacan, además de una escena subida de tono entre ellas, la realizada por la actriz Judith Rodríguez, la protagonista.
Eva Arias y Josué Guerrero en la cinta “En tu piel”
La primera película puramente erótica del cine local, y que dirigió el chileno Matías Bize, producida por Larimar Films, en esta la reina de belleza Eva Arias dejó poco, por no decir nada, a la imaginación en lo que respecta a su escultural cuerpo, en las escenas de sexo que comparte con Josué Guerrero.
Otras actrices y actores de “Hotel Coppelia”
Aunque el protagonizado por Nasla Bogaert fue el que trascendió en la cinta otras actrices y actores salen sin ropa. Una de ellas es la actriz Lia Briones.
Ana Carmen León, “Pulso”
Pulsos, protagonizada por la venezolana Ana Carmen León y el actor y cineasta dominicano Alfonso Rodríguez, también muestra escenas subidas de tono, donde la presentadora de televisión y actriz muestra su gran físico. La cinta dirigida por Giancarlo Beras-Goico, cuenta la historia de un hombre cincuentón cansado de su vida matrimonial de 30 años quien un día decide ser infiel y termina contagiado de VIH.
Las actrices de origen dominicano Zoé Saldaña y Michelle Rodríguez también se han desnudado en la gran pantalla, pero en cintas estadounidenses. La presentadora de televisión y actriz Leidi Luna, también sorprendió a sus seguidores desnudándose en pantalla en varias escenas en una serie de televisión local donde actuaba junto al presentador de televisión y actor Toby Medina (Toby Toby
Uno de los escritores dominicanos más prolíficos
Diario Libre - SANTO DOMINGO
Escritor dominicano Marcio Veloz Maggiolo.
Falleció este sábado el destacado escritor y antropólogo dominicano Marcio Veloz Maggiolo quien recientemente fue ingresado a Centro Diagnóstico Medicina Avanzada y Telemedicina (Cedimat) afectado de coronavirus.
Autor prolífico, tanto de temas académicos como literarios, ha sido traducido al alemán, inglés, italiano y francés.
Ha desempeñado los cargos de director del Departamento de Antropología e Historia de la Universidad Autónoma de Santo Domingo, Subsecretario de Estado de Cultura, director de investigaciones en el Museo del Hombre Dominicano, de Santo Domingo y del Museo de las Casas Reales. Ha sido embajador de la República en México, Perú y Roma.
Ha recibido diferentes premios como el Premio Nacional de Poesía en 1961 y Premio Nacional de Novela en 1962, 1981 y 1992. También en 1981 recibió el Premio Nacional de Cuento.
Veloz Maggiolo cursó su educación primaria en la Escuela México y la secundaria en el Liceo Presidente Trujillo y la Escuela Hostos. Se graduó de bachiller en la Escuela Hostos (1957); se licenció en Filosofía y Letras por la Universidad Autónoma de Santo Domingo (1962), y realizó su doctorado en Historia de América en la Universidad de Madrid (1970). También hizo estudios superiores de periodismo en Quito, Ecuador.
A lo largo de su trayectoria profesional ocupó cargos como el de subsecretario de Estado de Cultura; director del Departamento de Investigaciones del Museo del Hombre Dominicano; director del Departamento de Antropología e Historia de la Universidad Autónoma de Santo Domingo; director-fundador del Departamento de Extensión Cultural de la misma universidad, y director del Museo de las Casas Reales. Además, se desempeñó como embajador en México, Perú y Roma.
Es autor de las siguientes obras literarias: El sol y las cosas (1957); El buen ladrón (1960); Creonte y seis relatos (1961); Intus (1962); El prófugo (1962); Judas: El buen ladrón (1962); La vida no tiene nombre (1965); Los ángeles de hueso (1966); Cultura, teatro y relatos en Santo Domingo (1969); De abril en adelante (1975); Sobre cultura dominicana (1977); De dónde vino la gente (1978); Sobre cultura y política cultural en la República Dominicana (1980); La biografía difusa de Sombra Castañeda (1981); La palabra reunida (1981); Novelas cortas (1981); La fértil agonía del amor (1981); Apearse de la máscara (1986); Florbella (1986); Cuentos, recuentos y casicuentos (1986); Poemas en ciernes y Retorno a la palabra (1986); Materia prima (1990); Ritos de cabaret (1992); El jefe iba descalzo (1993); Trujillo, Villa Francisca y otros fantasmas (1996); El hombre del acordeón (2003), y La mosca soldado (2004).
Entre los múltiples galardones que ha recibido por su obra creativa, destacan el Premio Nacional de Poesía (1961) con Intus; el Premio Nacional de Novela (1962) con El buen ladrón; el Premio Nacional de Novela (1981) con La biografía difusa de Sombra Castañeda; el Premio Nacional de Cuento (1981) con La fértil agonía del amor; el Premio Nacional de Novela (1990) con Materia prima; el Premio Nacional de Novela (1992) con Ritos de Cabaret; el Premio Nacional de Literatura (1996), y el Premio Feria Nacional del Libro (1997) con Trujillo, Villa Francisca y otros fantasmas.
La Academia Dominicana de la Lengua dedicó su tertulia "Letras de la Academia" a la obra del escritor y académico Marcio Veloz Maggiolo. Veloz Maggiolo, miembro de número de la Academia de la Lengua y figura principal de la Generación del 60, es un destacado intelectual de cuya fecunda producción literaria se pueden citar las novelas La vida no tiene nombre, De abril en adelante, Materia prima, El hombre del acordeón y La mosca soldado, entre sus principales libros de ficción.
En la Feria del Libro de Madrid 2019 la embajada dominicana le rindió homenaje como uno de los grandes valores literarios de la República Dominicana. Fernando Cabrera dijo que a su entender Veloz Maggiolo contaba con méritos sobrados para ostentar galardones como el premio Princesa de Asutrias, el Cervantes y el Nobel de Literatura.
“El que estos lauros merecidos aún estén pendientes sólo puede explicarse a partir de circunstancias extraliterarias relacionadas con el limitado peso editorial, incipiente mercado del libro y escasos mecanismos de sustentación y promoción de los escritores de nuestra media isla. Un beneficio seguro de este evento ha de ser develar a este talentoso autor como el mayor secreto de la pujante y seductora literatura caribeña”, dijo.
Cecilia García, Niní Cáffaro, Sergio Vargas, Pavel Núñez y Félix D’Oleo resaltan la calidad humana y artística del autor de “Por amor”
Severo Rivera - SANTO DOMINGO
El maestro Rafael Solano fue homenajeado el jueves por el Ministerio de Cultura
Este sábado, el laureado compositor, intérprete y músico, el maestro Rafael Solano celebra sus 90 años de edad, previo a esta fecha, el Ministerio de Cultura lo festejó por adelantado la mañana del pasado jueves al organizar un acto que contó con la participación de varios artistas y la presencia de familiares e invitados en el lobby de la institución.
Maridalia Hernández, Niní Cáffaro, Lena Dardelet y Niní Cáffaro, acompañados magistralmente por el maestro Elioenai Medina le pusieron el acento musical a la celebración esa mañana.
El autor, entre otras composiciones de “Por Amor”, “En Ruinas”, “Una primavera para el mundo”, “Magia”, “10 de abril” “Dominicanita”, marcó la vida de más de una generación de artistas a través de su programa de televisión “La hora del moro”, así como en los festivales de la voz y la canción.
Entre las figuras a las que el maestro Solano apoyó, se citan, entre otras a la hoy fenecida Luchy Vicioso, Fernando Casado, Niní Cáffaro, Cecilia García, María Antonieta Ronzino, o Sergio Vargas.
Cecilia García, Niní Cáffaro, Sergio Vargas, Pavel Núñez y Félix D’Oleo se han unido a la celebración del cumpleaños del maestro Solano al ponderar sus aportes a la cultura y resaltando su calidad humana.
La polifacética Cecilia García mantiene un estrecho vínculo con el maestro Solano como lo demuestra en sus palabras. “Hablar de Rafael Solano es hablar de un gran amigo. Es hablar de un excelente compositor, un hombre que ha hecho una música con una armonía bellísima, con un estilo muy propio. La música y su composición no se parecen a nada, es muy auténtico, además de ser un gran artista es un gran ser humano, sencillo, al que nunca se le subieron los humos a la cabeza por más premios que haya recibido. Nunca se ha sentido superior a nadie y en su trayectoria siempre ha dado oportunidades a los talentos; de hecho, la gran camada de Solano todavía está presente y siguen siendo emblemáticos”, comentó.
Agregó: “Yo me siento muy feliz de ser una de sus amigas y de sus intérpretes, es una ganancia poder haber tenido la oportunidad de participar en esos grupos, así como en momentos importantes en esa generación, teniéndolo al lado como amigo, como socios. Recuerdo que la primera vez que hice un comercial fue precisamente con él, así como otras generaciones como Luchy Vicioso, Niní Cáffaro, Fernando Casado, ese grupo de artistas que comenzó en Rahintel en 1959. Yo lo conocí tiempo después y siempre he sido una admiradora de su gran talento. El maestro Rafael Solano organizó festivales nacionales e internacionales, siempre dando su música a los nacionales y a los que venían al país a buscarla. Siempre se llevaba la palma con la cantidad de música que ha dado a conocer en el mundo. Le deseo un feliz cumpleaños, con todo mi cariño le deseo mucha salud. Lo quiero mucho y él lo sabe”.
Niní Cáffaro conquistó el festival de la canción con la canción “Por amor”, un tema que catapultó la carrera del maestro Solano y la del propio intérprete.
Su relación de amistad con el maestro Solano es tal que lo considera como un padre. “Para mí el maestro Rafael Solano es uno de los dominicanos más importantes en la historia cultural de nuestro país. Responsable de aportar al país a través de su programa “La Hora del Moro” de nuevos valores artísticos en el año 1959, como fueron Luchy Vicioso, Julio César Defilló, Fernando Casado, Aníbal de Peña y quien te habla, entre otros. En los festivales de la voz surgieron cantantes como Sergio Vargas, Fernando Villalona. Él es uno de los más grandes compositores que nos ha entregado, entre otras obras “Por amor”, “Una primavera para el mundo”, “Magia”. Un amante y defensor de los compositores dominicanos, siempre se empeñó en que todos nosotros aprendiéramos las canciones dominicanas. Para mí ha sido mi mentor, la persona que me ha educado como artista, sobrellevando mi carrera artística. Yo creo que el país se siente orgulloso de verlo celebrar sus 90 años de vida, ojalá y que Dios le dé muchos años más de vida”, dijo Niní Cáffaro.
Sergio Vargas se dio a conocer en el canto a través de un festival en el programa “El Show del Mediodía”, en el cual Rafael Solano era la figura principal para evaluar a los participantes.
El intérprete de “Marola” y otros éxitos recordó que conoció la música y las letras de Solano a muy temprana edad, pero nunca pensó que él sería su padrino en el arte.
“En mi niñez, yo no recuerdo un tema que me haya impactado más que “En ruinas” del maestro Rafael Solano en la voz Niní Cáffaro. Será y es uno de los referentes del cancionero dominicano más importante cuando se escriba la historia de la música dominicana. Yo siento un gran respeto por el maestro Solano porque aparte de que es un gran músico y letrista, es tan bueno como persona. Una figura emblemática en mi carrera porque cuando vine de Villa Altagracia, descalzo, sin ropa, con hambre al Festival de la Voz él era el anfitrión en El Show del Mediodía junto a Yaqui Núñez del Risco. Le deseo mucha salud y mucha vida como hasta hoy la ha tenido, vayan mis abrazos, cariño y respeto”, deseó el artista.
El cantante y compositor Pavel Núñez tiene una valoración muy positiva de la obra y vida de Rafael Solano. “Rafael Solano es el sinónimo de canción dominicana y digo eso porque difícilmente podamos documentar la existencia de un cancionista de ese nivel. Entiendo que en el momento que figuras como como Tito Rodríguez decide grabar “Como en la oscuridad”, en el momento en que “Por amor” se convirtió en un referente universal de la canción romántica, en el momento en el que Rafael Solano se convierte en un autor referencial de tantas canciones que los dominicanos y el mundo hicieron suyas, en ese momento nace la referencia del cantautor dominicano, y sin duda el referente más grande del cantautor dominicano es el cantautor puertoplateño Rafael Solano”, dijo Pavel Núñez.
El también cantautor Félix D’Oleo dijo sentirse feliz de poder comentar el paso por la vida del maestro. “Me honra mucho poder hablar de los primeros 90 del señor Por Amor, del maestro Rafael Solano, a quien debemos reverenciar siempre por su conducta y lo que ha entregado al repertorio nacional, primero tenemos el himno “Por amor”, “Quisqueya”. Su forma de ver la música, de hacer una marca con “Por amor” que ha trascendido nuestra frontera. El es merecedor de todos los homenajes y reconocimientos que se le puedan hacer ahora que lo tenemos con nosotros. Me siento contento de poder hablar del maestro Rafael Solano, un hombre que cuando uno habla de su trayectoria provoca emociones”, explicó D’Oleo.
Semblanza de Rafael Solano
Rafael Solano Sánchez, nacido el 10 de abril de 1931 en Puerto Plata, es un pianista, compositor y escritor dominicano. Es autor de cientos de composiciones de diversos géneros, que abarcan desde las de corte romántico y folklóricas, hasta corales y religiosas, además de merengue, por supuesto. Su canción Por amor ha sido la canción dominicana de mayor proyección en el mundo, traducida a varios idiomas e interpretada por cantantes como Niní Cáffaro, Marco Antonio Muñiz, Jon Secada, el Mariachi Vargas, Vikki Carr y Plácido Domingo.
A los once años se le consideraba un niño prodigio y se presentaba en las funciones teatrales de su pueblo. Violinista, chelista, tocador de armonio en la iglesia parroquial, pronto se dedicaría al piano. En 1950 se traslada a la ciudad capital y se inscribe en el Conservatorio Nacional de Música.
Rafael Solano fue embajador de la República Dominicana ante la Unesco en París, entre 1982 y 1986, y ha sido condecorado por el Gobierno dominicano con la Orden al Mérito de Duarte, Sánchez y Mella.
En 1976 recibió el premio El Gran Dorado y en 2005 El Soberano, los cuales son los máximos galardones de la música popular dominicana. En la edición del 2016 de los Latin Grammy recibió el Premio a la Excelencia Musical
La cantante y actriz se encuentra hospitalizada por coronavirus
Diario Libre -
Lady Noriega durante una escena de la telenovela Pasión de Gavilanes. (Fuente externa )
Los amigos y seguidores de la actriz y cantante colombiana Lady Noriega se han unido a una cadena de oración por la salud de la actriz, luego que en sus redes sociales, ella informara que se encuentra hospitalizada tras ser diagnosticada con la COVID-19.
Al parecer, la actriz, que ha participado en varias producciones audiovisuales colombianas, entre ellas, Pasión de Gavilanes, donde interpretó a ‘Pepita’.
Al parecer el estado de salud de esta mujer que en 1991 participó en el Concurso Nacional de la Belleza, es delicado. Este martes agradeció a sus seguidores por las oraciones y mensajes en los que le desean pronta recuperación.
“Gracias a todos por sus oraciones. Me parece inaudito que el ser humano sea capaz de hacer un bicho de estos para matar a sus congéneres. Es horrible lo que se siente, pero aún más triste saber que esto ha sido provocado con toda la intención de dañar a tantos millones que están sufriendo con esta maldad”, fue el mensaje que escribió la actriz que también participó en series como “Celia”, “Sin senos no hay paraíso” y “La saga, negocios de familia”.
EFE - PUERTO RICO
La agrupación es dirigida desde el día de su fundación, el 26 de mayo de 1962, por el músico puertorriqueño Rafael Ithier, de 94 años.
La legendaria orquesta El Gran Combo de Puerto Rico, denominada “La universidad de la salsa”, presentó este viernes su nuevo álbum, “En Cuarentena”, lanzado bajo el sello disquero Rima Music, el mismo que representa a Bad Bunny, entre otros artistas urbanos.
La presentación del disco se llevó a cabo en una rueda de prensa a la que acudió la mayoría de los miembros de la agrupación, dirigida desde el día de su fundación, el 26 de mayo de 1962, por el músico puertorriqueño Rafael Ithier, de 94 años.
Ithier agradeció a los directivos de Rima Music por la oportunidad de lanzar su primera producción musical en cinco años y en medio de la pandemia de la COVID-19, en cuyo también trabajaron seis de las nueve canciones que aparecen en el disco.
“Ha sido sacrificado porque con la pandemia pues teníamos que guardar una distancia y con el empeño de terminar”, sostuvo Ithier.
“La industria ha tenido sus problemas, pero estamos muy agradecidos. Estamos contentos, por lo menos yo me siento en bastante salud y comiendo bastante bien”, agregó el veterano músico, quien el próximo 29 de agosto cumplirá 95 años.
Por su parte, Willie Sotelo, pianista de la agrupación y compositor del tema 'El ron de la tierra' -última canción del disco-, relató que el álbum 'En Cuarentena' se empezó a grabar a finales de 2019, tiempo antes de que se reportaran los primeros contagios de la covid-19 en la isla.
Ante el encierro y 'el aburrimiento en la casa', según admitió Sotelo, y con la ambición de terminar el disco, éste decidió abrir su estudio de grabación y recibir allí 'músico a músico' de la orquesta para grabar sus partes y los coristas con el distanciamiento físico recomendado para evitar contagiarse.
'No fue un proceso tan complicado, porque por la pandemia fue un bálsamo hacer música', dijo.
Así, 'ha salido este álbum con unos temas que cada uno escucha, son bailables con la fórmula original del Combo', destacó Sotelo, al tiempo en que dijo que Rimas Music 'ha logrado que El Gran Combo se haya acercado a otro público', indicó.
Jerry Rivas, el cantante de mayor experiencia del grupo sobre Anthony García y Joselito Hernández, destacó, por su parte, que 'como en tiempos anteriores, conseguimos una producción con una variedad de letras' con tono 'jocoso, serio y romántico'.
Rivas, a su vez, resaltó que para este disco, García debutó como compositor de la orquesta en el tema 'A primera vista', al igual que el veterano trompetista Luis 'Taty' Maldonado en 'No me vuelvo a enamorar'.
“Es una producción bien interesante que está plasmado como es El Gran Combo con su sonido y con el plan de cómo llevar el producto de otra manera y sabemos que Rima lo está logrando”, afirmó.
García, mientras tanto, describió el nuevo disco de los también llamados 'Los mulatos del sabor' como 'espectacular', específicamente porque cuenta con canciones con 'la temática a la mujer de diferentes perspectivas sobre el amor'.
'Esa ficha de la mujer hace mucha falta y está plasmado en este disco. Es un disco súper completo para los seguidores de la salsa y del Gran Combo', aseguró.
Hernández, a su vez, resaltó a Rimas Music, pues al trabajar en la producción de discos de diversos artistas urbanos, ayudará a 'que así llegue a la juventud, para que sepan que el género de la salsa es también un género espectacular y que se puede disfrutar'.
Sotelo, por otra parte, adelantó que ya organizan para el 2022 una gira mundial para celebrar los 60 años de la orquesta y que las presentaciones incluirán países donde festejaron las cinco décadas: China, Japón, Rusia y Australia.
Asimismo, pese a la pandemia, la agrupación se presentará el 25 de abril próximo en varias ciudades estadounidenses, como Orlando, Miami, Los Ángeles y Memphis.
'Lo de nosotros es tocar. Yo quisiera tocar todos los días en Puerto Rico, pero desafortunadamente la pandemia nos agarró, más la situación del país, y pues tenemos que buscar la comida donde haya. Para tocar en Puerto Rico estamos listos cuando nos llamen', afirmó Ithier.
Asegura que es la distinció más elevada que puede lograr un escritor
Severo Rivera - SANTO DOMINGO
Giovanny Cruz es viceministro de cultura.
El dramaturgo Giovanny Cruz consideró su elección como miembro de número de la Academia Dominicana de la Legua constituye un privilegio y que es la distinción más elevada que puede lograr un escritor.
Así reaccionó el también viceministro de Creatividad y Participación Popular del Ministerio de Cultura, cuando periodistas de Diario Libre le pidieron su reacción, luego de conocerse la noticia de su designación.
“Haber obtenido un sillón en la Academia Dominicana de la Lengua, es un privilegio inigualable. Esta distinción es lo más elevado que puede conquistar escritor alguno. De repente, sacudido en mis laberintos interiores, he estado recordando mis balbuceos literarios infantiles en Moca y, más tarde, en Nagua. En ambos pueblos comenzó mi particular historia”, reveló Giovanny Cruz.
Reveló que ya trabaja en el discurso que pronunciara en el acto de su juramentación. “Estamos trabajando en el contenido de nuestro discurso en el que abordaremos el origen y practica de la religiosidad popular dominicana y su reflejo en la escena nacional", dijo.
Giovanny Cruz Durán ocupará el sillón que en vida perteneciera al también escritor e investigador (Premio Nacional de Literatura) Carlos Esteban Deive. Su incorporación se produce mediante votos de los académicos, y con ello pasa a ser también miembro de honor de la Real Academia de la Lengua.
Cruz es narrador, dramaturgo, ensayista, investigador cultural, guionista, narrador, poeta, actor y director teatral.
Sus obras se han presentado en República Dominicana, París, Madrid, Barcelona, Leningrado, Costa Rica, Moscú, Puerto Rico, Islas Vírgenes, Argentina, Miami, Venezuela, New York y Boston. Varias obras suyas aparecen en antologías mundiales. Alfaguara publicó su libro “Los cuentos del otro”.
Ha ejercido la crítica artística y es un reputado conferencista internacional. Ha escrito 56 obras teatrales y ha dirigido 39. Ha interpretado 52 personajes en escenarios y 12 en cine.
Ha obtenido premios como mejor director, actor y productor teatral. En 1994 ganó el Premio Casa del Escritor Dominicano. Dos veces ha ganado el Premio Nacional de Dramaturgia, el Premio Novela de Editorial Santuario y el Premio Anual de Cuentos. La prensa dominicana lo escogió como el mejor director teatral del siglo XX.
Su actividad literaria abarca un amplio espectro
Narración: “Carrusel de duendes difuntos y Olvidados”, “Los cuentos del Otro”, “La parca que espera en el camino” y “Códices en las cortesías de mis libros”.
Dramaturgia: “Teatro en un acto” (seis obras), “Teatro intenso” (siete obras), “Los Diablos”, “Amanda”, “La virgen de los narcisos” y “Duendes y locos de las dunas”; entre otras. Este mismo mes pondrá en circulación su libro “Seis textos teatrales de Giovanny Cruz”.
Ensayos: “William Shakespeare: ¿genio suplantado?”, “María Félix y la aristocracia del talento”, “El teatro revolucionario de Juan Pablo Duarte”, “Un punto de encuentro entre Shakespeare y Cervantes”, “Códigos y enigmas de Cristoforus Columbus”, “Premisas inmutables para la construcción del personaje”, “Historia de la dirección teatral” y “¿Cabe Dios en el universo de la Física cuántica”?
Poesía: “Areytos, cantos sagrados entre el cielo y la tierra” e “Intimidades”.
Guiones de cine: “Un café frío en la calle El Conde”, “Amanda”, “El diablo ya no vive aquí” y “Juana la vegana”.
Edward Fernández - LA VEGA
Fotografía de archivo de Francisco Marty, quien residía en Estados Unidos. (Fuente externa )
Un médico venezolano falleció este jueves al caer en el balneario Salto de Aguas Blancas de Constanza, en la provincia La Vega, mientras intentaba tomarse una fotografía.
La víctima fue identificada como Francisco Marty, de 53 años de edad, quien era médico y fotógrafo de profesión.
Según narraron quienes le acompañaban, el turista cayó desde lo alto del tercer charco de Aguas Blancas mientras buscaba tomar una foto desde un peligroso ángulo, dando un paso en falso y cayendo al segundo charco, perdiendo la vida en el lugar.
El extranjero, residente en Boston, Estados Unidos, tenía unas 24 horas que había llegado al país.
El cadáver fue recuperado por voluntarios de la Defensa Civil, conjuntamente con miembros del Ejército de la República Dominicana y bomberos. También participaron agentes de la Policía Nacional y del Cuerpo Especializado de Seguridad Turística (Cestur).
El Salto de Aguas Blancas es una de las atracciones turísticas más visitada de Constanza y está formado por las caídas de dos aguas sucesivas. Las cataratas están ubicadas en un salto de agua del arroyo del mismo nombre, que es un afluente del río Grande del Medio dentro del Parque Nacional Valle Nuevo. Tiene 83 metros de alto y cae hasta una gran piscina.
El Salto de Aguas Blancas también se ha convertido en un sendero que permite a los visitantes escalar a pie hasta llegar a la cima, en un recorrido de alrededor de 600 metros
Dalva Mañón
Las autoridades del Ministerio de Salud Pública (MSP) reportaron este viernes 532 nuevos casos de COVID-19 y otros cuatro decesos a causa de la enfermedad.
De acuerdo a los datos oficiales, desde marzo de 2020 han habido 256,563 personas se han infectado de coronavirus en el país, de las cuales han fallecido 3,382.
Un total de 37,455 personas permanecen con el virus, de las cuales hay hospitalizadas 486, para una ocupación de camas para pacientes de covid-19 del 20 %.
En tanto, las unidades de cuidados intensivos (UCI) están al 32 %, con 155 camas ocupadas, mientras que el total de ventiladores en uso es de 97, para un 25 % de la disponibilidad.
Según el boletín diario de Salud Pública sobre la evolución de la pandemia, la tasa de positividad diaria se ubicó en 14.72 %, la de las últimas cuatro semanas en 9.92 %, la de letalidad en 1.32 % y la mortalidad es de 323.68 habitantes por millón.
En la última jornada se procesaron 6,122 muestras PCR.
Percha
Daily Mail: El príncipe Felipe, la ‘fortaleza y guía’ de la reina a lo largo de sus 73 años de matrimonio y su roca durante su reinado de 69 años, ha fallecido hoy a la edad de 99 años.
El duque de Edimburgo pasó sus últimos días en el Castillo de Windsor con su esposa después de una estadía de 28 noches en el hospital y fue admitido a mediados de febrero por una infección y una afección cardíaca preexistente.
Su muerte sumerge a la nación y a la familia real en luto, y pone fin a la vida de servicio de Felipe a Gran Bretaña y a Isabel, la reina que lo adoraba desde la adolescencia.
«Él ha sido, simplemente, mi fortaleza y mi permanencia todos estos años», dijo Su Majestad en el banquete de las Bodas Doradas en 1997. «Yo y toda su familia, y este y muchos otros países, le debemos una deuda mayor de la que él tendría». jamás reclamará, o lo sabremos alguna vez.
El duque, burlón, ingenioso, fiel y a menudo controvertido, era la mayor fuente de apoyo de la reina, su confidente y el hombre en el que confiaba por encima de todos los demás.
Hasta su muerte, Philip fue la consorte con más años de servicio en la historia británica y la pareja más antigua de un monarca reinante, quien a pesar de su mala salud participó en su primer compromiso real de 2021 la semana pasada.
Era bisabuelo de diez, y la incorporación más reciente a su familia más amplia fue el hijo de Zara y Mike Tindall, Lucas Philip Tindall, el 21 de marzo, poco después del hijo de la princesa Eugenia y Jack Brooksbank, August, que nació el 9 de febrero.
El papel de toda la vida de Philip fue asegurarse de que nunca decepcionara a la Reina y su matrimonio duradero fue una de las relaciones más conocidas del mundo.
Al reflejar su amor en su discurso del Jubileo de Diamante ante el Parlamento en 2012, Isabel dijo: ‘Durante estos años como su Reina, el apoyo de mi familia, a lo largo de las generaciones, ha sido inconmensurable. Creo que el príncipe Felipe es conocido por rechazar cumplidos de cualquier tipo. Pero en todo momento ha sido una fuerza y una guía constantes.
El plan de Netflix es contar con más franquicias, ahora que debe luchar contra sagas tan rentables como Marvel, Star Wars o DC Comics
EFE -
Netflix y Sony Pictures Entertainment anunciaron este jueves un acuerdo de distribución por el que las películas que el estudio estrene en cines se sumarán luego al catálogo del gigante del “streaming”. (EFE)
Netflix y Sony Pictures Entertainment anunciaron este jueves un acuerdo de distribución por el que las películas que el estudio estrene en cines se sumarán luego al catálogo del gigante del 'streaming'.
El contrato ampliará la oferta de Netflix, la plataforma de televisión líder en todo el mundo, pero también garantiza un lugar privilegiado a Sony en la guerra por dominar la pequeña pantalla, después de que otros estudios cinematográficos como Disney (Disney +) y Warner Bros. (HBO Max) hayan lanzado sus propias plataformas.
Netflix podrá emitir las películas de Sony inmediatamente después de su estreno en cines de Estados Unidos, lo que incluye sagas tan codiciadas como 'Spider-Man', 'Jumanji' y 'Bad Boys'.
'Morbius', 'Uncharted', 'Where the Crawdads Sing' y 'Bullet Train' son otras de las películas del estudio que llegarán en 2022.
Además, la plataforma también tendrá preferencia para adquirir todas las producciones que Sony elabore directamente para televisión.
Desde hace varios meses, Netflix está firmando numerosos contratos para garantizar su liderazgo en el mercado del 'streaming' tras la entrada de fuertes competidores.
Según un estudio de la consultora Ampere Analysis, la cuota de mercado de Netflix pasó del 29 % a comienzos del año pasado al 20 % en la actualidad.
La semana pasada se supo que la plataforma producirá dos secuelas de la película 'Knives Out', nominada en los últimos premios Óscar, tras imponerse en una subasta que la prensa especializada en Hollywood estimó en más de 400 millones de dólares.
El plan de Netflix es contar con más franquicias, ahora que debe luchar contra sagas tan rentables como Marvel, Star Wars o DC Comics.
POR: NOTICIAS SIN
SANTO DOMINGO, República Dominicana.- Otras cinco personas murieron en Santiago por el consumo alcohol adulterado y una más recibe atenciones médicas en el hospital José María Cabral y Báez, informaron las autoridades de ese centro de salud.
Las víctimas tenían entre 39 y 79 años.
La persona que aún recibe atenciones médicas por la intoxicación fue identificada como Alberto Silverio Vázquez, de 54 años y residente en Villa González.
Fingía distribuir películas al mercado latinoamericano a través de Netflix y HBO
Diario Libre -
Zach Avery.
El actor estadounidense Zachary Joseph Horwitz, más conocido como Zach Avery, fue detenido bajo acusaciones de cometer un fraude de 227 millones de dólares a través de un esquema piramidal, comunicó este martes la oficina del fiscal para el Distrito Central de California en su página web.
De acuerdo a la denuncia, Horwitz, de 34 años, invitó a invertir en su empresa, 1inMM Capital LLC, que, según él, utilizaría los fondos para comprar los derechos de películas para su distribución en el exterior, particularmente en el mercado latinoamericano, con la ayuda de las plataformas en línea como Netflix y HBO. Firmas de inversión privadas transfirieron a las cuentas de 1inMM Capital LLC unos 227 millones de dólares.
Sin embargo, creó un ‘esquema Ponzi’, utilizando el dinero de las víctimas para pagar a los inversores anteriores. Asimismo, destinó parte de estos recursos para financiar su estilo de vida, incluida la compra de una lujosa residencia en Los Ángeles por valor de 6 millones de dólares.
Los inversores comenzaron a preocuparse en el 2019, después de que 1inMM Capital incumpliera con los pagarés en varias ocasiones. No obstante, para convencerlos y prolongar el plan de estafa, Horwitz proporcionó excusas supuestamente dadas por Netflix y HBO, reenviando a los inversores correspondencia falsa de las plataformas.
El actor actualmente permanece bajo custodia y la próxima audiencia de su caso tendrá lugar el próximo 13 de mayo. De ser declarado culpable, podría enfrentar una pena de hasta 20 años de prisión.
Avery fundó 1inMM Capital LLC, con sede en Los Ángeles, en 2013, afirmando distribuir películas en inglés al mercado latinoamericano a través de asociaciones con HBO y Netflix, informó la agencia de investigación criminal del Departamento de Justicia de EEUU.
En 2015, presuntamente envió a los inversores botellas de whisky Johnny Walker, junto con un informe anual que decía que la compañía había “adquirido y distribuido con éxito 49 películas a través de 1inMM Capital sin incurrir en una sola pérdida en el proceso”.
También - según el diario Los Angeles Times- afirmó haber ampliado su asociación con Netflix y HBO para distribuir películas a Australia y Nueva Zelanda.
Llama poderosamente la atención que hechos como este ocurra en momentos en que el Gobierno que se está hablando de hacer una reforma policial.
Por prensard
Haina, RDHerald.- Nos llegan la información de que la noche de ayer unos 23 hombres que se encontraban detenidos en el cuartel de la Policía Nacional en Haina, provincia San Cristóbal, emprendieron la fuga y que el caso está en investigación.
Se dice que el oficial de turno, reponsable de la custodia no se había percatado del escape de los reos, hasta que otros detenidos dieron la voz de alarma.
De acuerdo con investigaciones preliminares, los hombres habrían roto o quitado un barrote en el techo de la prisión, lo que utilizaron para salir al exterior.
El hombre que mató a tiros a cinco personas, incluyendo un prominente médico, en Carolina del Sur fue identificado como el exjugador de la NFL Phillip Adams, quien se suicidó el jueves por la mañana, dijo una fuente enterada de la investigación.
La fuente, que habló a condición de preservar el anonimato porque no estaba autorizada a declarar públicamente, dijo que los padres de Adams viven cerca de la casa del doctor en Rock Hill y que él había sido tratado por el doctor. La persona dijo que Phillips se suicidó después de la medianoche con una pistola calibre .45.
La policía dijo que los agentes buscaron durante horas antes de encontrar al sospechoso en una casa vecina.
Adams, de 33 años, jugó para varios equipos en la NFL, incluyendo los 49ers de San Francisco y los Falcons de Atlanta tras brillar en la Universidad Estatal de Carolina del Sur. Sufrió múltiples lesiones en su carrera, incluyendo conmociones cerebrales y una fractura de tobillo.
Rara vez desempeñándose como titular, Adams también formó parte de Nueva Inglaterra, Seattle, Oakland y los Jets de Nueva York, culminando su carrera con los Falcons en 2015.
Como novato al final de la temporada de 2010, Adams sufrió una grave lesión de tobillo que requirió una cirugía en la que le insertaron varios tornillos en la pierna. No volvió a jugar con los 49ers, siendo dado de baja previo a la temporada de 2011 y firmó con Nueva Inglaterra. No fue hasta 2013, con los Raiders, cuando pudo mantenerse en una nómina por la temporada completa.
El forense dijo que el doctor Robert Lesslie, de 70 años, y su esposa Barbara Lesslie, de 69, fueron declarados muertos en la escena, junto con sus nietos Adah Lesslie, de 9, y Noah Lesslie, de 5.
Un hombre que había estado trabajando en la casa, James Lewis, 38, fue hallado muerto afuera, y una sexta persona fue hospitalizada con heridas de bala, dijo el vocero policial Trent Faris.
Faris dijo que los agentes acudieron a la residencia de los Leslie, en el área de Rock Hill, el miércoles alrededor de las 4:45 pm .
Rock Hill es una ciudad en el extremo norte de Carolina del Sur, unos 40 kilómetros (25 millas) al suroeste de Charlotte, en Carolina del Norte.
AP
Santiago. Los veinte años en el negocio del entretenimiento de Santiago de Wanda Cornielle, la hacen ser definida como una de las mujeres más emprendedoras y conocedoras de la industria lúdica del país.
Su trabajo desde diferentes casinos de Santiago, con la contratación de artistas y la organización de actividades temáticas representan un aval para su carrera.
Cornielle también ha explorado en el área comercial, relaciones públicas, animación, maestría de ceremonias y otras, donde ha descollado de manera puntual y efectiva
“Estos años de labor me han dado muchas satisfacciones pero sobre todo el compromiso de saber cómo complacer a los clientes, de conocer sus gustos y preferencias, para asi realizar un trabajo de calidad y sostenible”, comentó Wanda.
Actualmente Cornielle es la gerente de Operaciones de un casino local en Santiago.
Gracias a su impecable trayectoria cuenta con el apoyo y fidelidad de muchos clientes a nivel nacional.
Cornielle realizó estudios de Comunicación Social, también de relaciones públicas, con amplios conocimientos en administración y negocios.
POR: NOTICIAS SIN
SANTO DOMINGO. – El Ministerio de Salud notificó este jueves nueve defunciones, y de estas tres ocurrieron en las últimas 24 horas, con lo que el país suma 3,378 muertes a causa de la COVID-19.
Con un total de 14,749 muestras procesadas en las últimas 24 horas, se detectaron 1,094 nuevos casos. El país llega a un millón 336,261 pruebas en total, lo que implica un promedio de 127,890 por millón de personas. Mientras que se eleva a 37 mil 248 el número de casos positivos al coronavirus que permanecen activos, de un total de 256 mil 036 registrados.
Según el boletín número 385 que emite la Dirección General de Epidemiología (DIGEPI), 215,405 personas han logrado superar la enfermedad y unas 1,080,230 han sido descartadas.
El Ministerio de Salud reitera el llamado a la población a no bajar la guardia y seguir cumpliendo con las medidas preventivas.
En el boletín se reportaron 1,094 nuevos casos positivos, para una positividad diaria de 9.84 por ciento y de las últimas cuatro semanas se coloca en 9.98 por ciento.
Muestras procesadas
De las muestras procesadas, 11,116 fueron tomadas por primera vez y el resto, 3,633, son muestras subsecuentes (para dar seguimiento a personas positivas), asimismo 14,326 fueron de PCR y 423 Antigénicas.
La letalidad se coloca en 1.32 por ciento, mientras la mortalidad es de 323,30 por millón de personas.
Disponibilidad de camas
La disponibilidad de camas COVID-19, es de 2,389 y están ocupadas 481, lo que representa el 20 por ciento. En UCI, el 33 por ciento de camas está ocupado, 162, de una disponibilidad de 487. En tanto, 101 ventiladores están en uso, de un total de 397, para un 26 por ciento.
Grupos de riesgo
Entre los grupos de riesgo, sigue en aumento el contagio en personas menores de 20 años, en este rango de edad se reportan 27,853 casos de coronavirus. Se han enfermado 748 personas del área de salud, 360 embarazadas también han adquirido el virus. Las personas hipertensas y diabéticas siguen siendo los principales factores de comorbilidad. Del total de fallecidos por COVID-19, el 29.72 por ciento era hipertenso y 18.62, diabético.
Paris Bass marcó 33 puntos y fue el líder ofensivo del Club Domingo Paulino
Diario Libre - REPÚBLICA DOMINICANA
El dirigente del Club Domingo Paulino, David Díaz conversa con su equipo durante un tiempo pedido en el partido que su equipo le ganó al Plaza Valerio la noche del miércoles 7 de abril de 2021 en la Arena Oscar Gobaira, de Santiago. (Fuente Externa)
El importado Paris Bass encestó 33 puntos para liderar cinco jugadores con cifras dobles, que guiaron al Club Domingo Paulino (CDP) a conquistar su quinta victoria de la serie regular del torneo número 41 de baloncesto superior de Santiago, al derrotar 100-86, en el encuentro de primera hora de este miércoles al combinado representativo del Club Fernando (Plaza) Valerio.
Con la victoria los representantes de los Jardines Metropolitanos se quedaron solo en la primera posición de la justa con récord de 5-1, dejando por debajo en la segunda posición al Club los Pepines (Cupes) con 4-1, Pueblo Nuevo se encuentra en la tercera 4-2, GUG cuarto con 3-3, mientras que Plaza con la derrota sigue en la quinta posición con 1-5, al finalizar este encuentro Sameji aún seguía con su récord de 0-5.
Bass además de su 33 puntos aportó 8 rebotes y 2 asistencias, escoltado por Adrís de León con 13 unidades, 6 tableros y 6 asistencias, Eloy Vargas realizó un doble-doble con 12 puntos y 11 rebotes, José Rodríguez también aportó 12 puntos, 7 rebotes y 5 asistencias y Rigoberto Mendoza completo a los cinco en cifras dobles en puntos con 11 unidades.
Oliver García y el debutante Edward Santana fueron los mejores por Plaza, Oliver con 26 puntos, 4 rebotes y 3 asistencias y Edward con 24 unidades, 11 tableros y 3 asistencias, mientras que Francis Germonsén agregó 11 puntos y 6 asistencias, el refuerzo norteamericano Cameron Lard fue limitado a solo 2 puntos en el partido completo.
Tres de los cuatro periodos reglamentarios favorecieron a los dirigidos por David Díaz, siendo ellos el primero 22-18, el segundo 28-20 y el último 30-26, siendo el tercer parcial el único que dominó la Plaza 22-20.
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